Brendan e il segreto di Kells

Mitologia celtica e cartoni animati prendono vita in una collezione unica, creata in collaborazione con lo studio di animazione irlandese Cartoon Saloon.

Le potenti storie e le immagini ipnotiche dello studio hanno catturato i cuori di grandi e piccini attraverso opere d'arte originali e scene accattivanti, dimostrando che il legame che sentiamo con questi racconti emotivi è innegabile.

La celebre trilogia di Cartoon Saloon dedicata al folclore irlandese risuona perfettamente con lo stile di Paperblanks. Esplorando temi ed emozioni universali queste fiabe, nominate dall'Academy Award, conducono gli spettatori attraverso mondi visivamente lussureggianti e coinvolgenti.

Privilegiando la tradizione dei disegni animati realizzati a mano, i vorticosi e intricati motivi dell'antica arte irlandese danno vita a storie affascinanti. L’originale approccio e la filosofia di Cartoon Saloon, che condividiamo e che è alla base di questa collaborazione, distingue il lavoro dello studio irlandese nel mondo dell'animazione, settore che è diventato quasi interamente digitale. Tomm Moore ha diretto molti dei film di maggior successo dello studio ed è per noi un onore presentare gli esclusivi design creati da questo artista per le nostre copertine.

Questo design si ispira a Brandon e il Segreto di Kells, il primo capitolo della trilogia di Moore dedicata al folclore irlandese che precede i film La Canzone del Mare (2014) e Il Popolo dei Lupi (2020). Grazie a Brandon e il segreto di Kells, uscito nel 2009, lo studio è stato insignito di un riconoscimento internazionale.

La splendida pellicola, ambientata nell'Irlanda dell'XVIII secolo, è stata influenzata dalle illustrazioni medievali irlandesi e vanta una profondità visiva unica, che molte opere mainstream non sono in grado di eguagliare. L’incantevole favola è un'appassionata rivisitazione del Libro di Kells, prezioso e antico manoscritto miniato irlandese. La qualità eterea del film è enfatizzata dalle influenze della mitologia celtica, con riferimenti al dio pagano Crom Cruach e al genere poetico aisling, che dà il nome alla fata della storia.

Attraverso rappresentazioni del mondo naturale l'animazione rende omaggio al prezioso libro con concetti di design avvincenti ispirati ai decori tipici dell'arte celtica presenti nelle pagine del manufatto originale. La metafora al centro della pellicola deriva dal gaelico antico e parla di “trasformare l'oscurità in luce”, rendendo ancora più profondo il significato di questo coinvolgente film d'animazione.