Laurel Burch fue una artista autodidacta, una “niña de las flores” que en los años 60 en las calles de San Francisco se dedicaba a vender joyería hecha a mano. Tiempo después, aun confiaba en su intuición y pasión y hablaba desde el corazón con un estilo inconfundible, manifestación de su amor por la vida y su fuerte naturaleza imaginativa.

Conocer a Laurel Burch personalmente inspiró múltiples de nuestra colecciones basadas en sus ilustraciones. En efecto consideramos la historia de su vida profundamente emotiva y conmovedora.

El fuerte espíritu de Laurel Burch

“Me niego a tener nada en mi vida que no pueda transformar en algo mágico y precioso. Simplemente me niego”.Laurel Burch ( 31 de diciembre 1945-13 de septiembre de 2007).

Laurel Burch estaba dotada, tenía la habilidad de transformar el dolor que soportó durante su vida en conmovedoras ilustraciones llenas de color. Burch se negó categóricamente a hurgar en su dolor psicológico como eje central de su obra y quiso que su arte transmitiese “optimismo, alegría y bondad”. Su objetivo era difundir alegría y compartir esas pequeñas cosas del mundo que levantan el ánimo a la gente.

Nació con una enfermedad ósea poco corriente, osteoporosis y fue su fuerte voluntad lo que la mantuvo viva mas allá de las décadas que los médicos habrían esperado. A lo largo de su vida, Burch sufrió centenares de fracturas de huesos debido a la enfermedad que padecía. Sin embargo, ni siquiera durante los largos periodos de convalecencia, cuando estaba obligada pintar postrada desde una cama o una silla de ruedas, abandonó los pinceles.

“He tenido que superar tal cantidad de obstáculos en mi vida que he desarrollado un sistema de creencias tal que me permite sentir que soy capaz de lograr casi cualquier cosa” Decía. “Por supuesto, no lo soy. Pero algunas veces, el valor de decir “puedo” es todo lo que se necesita”.

Humildes principios

Burch se mudó a San Francisco en los años 60, cuando tenía 20 años. Era económicamente independiente y lograba mantenerse y mantener a sus dos hijos pequeños vendiendo joyería que hacía a mano con trozos de huesos, cuentas, monedas y pedacitos de metal que rescataba y luego alisaba a martillazos con la parte trasera de una sartén.

Ignoraba deliberadamente las tendencias y siempre mantuvo que su objetivo era atraer a todo tipo de gente, no solo a “ los más audaces y excéntricos”. Cuando fascinados paseantes admiraban una de sus joyas, Burch respondía regalándosela. Algunos establecimientos del barrio de Haight Ashbury ayudaron a que Burch se hiciese con un nombre proprio al vender un parte de sus joyas hechas a mano. A un hombre de negocios de la zona, Shashi Singapuri la obra de Burch le fascinó lo suficiente como para llevarse unas muestras a China, país al que Burch fue invitada a visitar en 1971.

En China, Burch descubrió el cloisonné, técnica de artesanía tradicional para decorar el trabajo realizado en metal. Semejante descubrimiento marcó el principio de lo que se convertiría en su firma personal. Pintó una docena de cuadros usando esta técnica . Después, elaboró pendientes con el diseño de algunos de sus cuadros. A continuación trabajó muchos de sus modelos en distintos materiales, incluida la tela, se convirtió en compañera comercial de Singapuri durante ocho años produciendo mas ilustraciones artesanales en el multicolor cloisanne.

Artista y mujer de negocios

En 1979, Burch y Singapuri terminan su relación comercial y Burch emprende su carrera como empresaria –Laurel Burch Ilustraciones- A lo largo de los años 80 y 90 convierte a su compañía en una compañía multimillonaria. Burch aprendió todo por sí misma gracias a su experiencia personal y a la experimentación.

Sin embargo, fue la pintura lo que más le hizo disfrutar a lo largo de su vida. A través de la pintura Burch se veía a sí misma como una artista folk, cercana a la gente, que le daba la capacidad de contar historias y por ello se dedicó en cuerpo y alma a crear belleza a través de sus diseños e ilustraciones.

“ En este mundo que cambia a una velocidad vertiginosa” dijo Burch una vez “ se necesitan símbolos que nos recuerden que también el mundo del espíritu se está desarrollando”

La fuerza del espíritu humano:

Burch falleció a los 61 años de edad en 2007 debido a complicaciones con su enfermedad crónica. Sin embargo, la historia de su vida permanece como extraordinario testimonio de lo que el espíritu humano es capaz de lograr.

El tributo de PaperBlanks a la magia y la belleza de Laurel Burch

Laurel Burch ha contribuido excepcionalmente a las colecciones de PaperBlanks. Sus ilustraciones y diseños aparecen en mas de 20 de nuestras libretas y en seis colecciones distintas: Felinos Fantásticos, Ramilletes, Creaciones juguetonas, El espíritu de la mujer, Los amantes y La mística del caballo. Para saber más acerca de estas colecciones, haga click aquí.